복잡성과 단순함의 이중적 공존

김 이 현    

도시의 일상은 회로기판처럼 구조화되어 있다. 거대 구조를 유지하기 위한 시나리오는 개인의 영역을 정확하게 명시해 놓고 있다. 명료한 개인의 존재가 소모품화 되어 간다는 사실을 인식하면서도 인정할 수 없는 이중성에 노출된 것이다.
이러한 프렉탈 속에서의 개인은 비극과 희극의 경계선상에서 곡예를 하며 아이덴티티를 상실해 간다. 거대구조체의 중력에 매달려 있으면서도 그 거인의 생존이 자신의 가냘픈 손끝과 혈연적 관례로 유지되고 이다는 오해를 품고서... 그러나 그것은 고통을 잊게 하는 진통제가 되기도 한다.
이렇게 고속으로 지나가는 왜곡되고 복잡한 풍경 속에서 작가는 무엇을 말하려 하는 것일까?
그가 갖고 있는 무기는 인더스트리아를 공격하려는 코난의 창끝처럼 무디고 촌스러워 보인다. 반면, 노멀리즘으로 무장을 하고 모순의 공간을 넘나드는 그들은 철옹성처럼 단단하다.
그의 이상은 한 마리의 나비처럼 철탑 위에 사뿐히 내려앉기를 바라는 것처럼 보인다. 세필의 상세한 선들은 두려움을 극복하기 위한 최음제가 되는 것이다. 인도의 라지풋회화처럼 의식적 행위를 기하학과 음율적으로 풀었는지도 모르겠다. 
청화의 푸른 색상은 단순하지만 농담의 깊이가 풍부하다. 이러한 양면성은 진부함과 세련됨을 만들어낸다. 그러므로 사용하기 까다로운 재료로 인식되고 있다. 작가는 이러한 면을 주목한 것 같다. 도자예술의 숙명-도자예술이 피할 수 없는 소성과정-과 극히 대중적이어서 사용되어지지 않는 재료의 이중적 콤플렉스는 현대인의 정신세계를 병치시키는 것 같다. 그러나 작가는 현대의 다원적 의식세계를 이야기 하면서도 외부와 내부가 열려있는 선택적 기형 속에 품고 있다. 그리고 반전의 나비가 혼란스러운 것들을 모두 흡수해서 단순함 속으로 날개짓하길 바라고 있다.

정  관  호

정관호는 1965년 인천에서 출생하였으며, 홍익대학교 미술대학 도예과를 졸업하였다.
개인전은 이번이 처음이며 단체전에는 무대설치조형선(국립극장대극장중앙홀, 서울, 1992), 국제미술교류전(홍콩, 1995), 지촌미술협회전(운현궁시립미술관, 서울, 1997), 99밀레니엄국제아트전(예술의 전당, 서울, 1999)에 출품하였다.
논문 : 옹기에 시문된 수화문에 관한 연구 - D.S.U.S

현재 : 정도예연구소 운영